La idea de hallar algo sugiere el encuentro de lo inesperado. Sin embargo el fotógrafo siempre busca algo, sale al encuentro de las imágenes. Y en esa búsqueda muchas veces nos guía hacia la esencia misma de la fotografía.
En esta serie, los objetos hallados no tienen nada en común, salvo su ser objeto. Lo que los une es el hecho de ser un objet trouvé, aunque en un sentido diferente al que le dio la vanguardia artística. Aquí la historia es otra. No hablamos de la imagen pura de un objeto que fue arrancado de su nexo habitual y que de repente descontextualiza justamente su cotidianeidad.
Aquí aparece lo desechado, lo abandonado, lo que fue arrojado a una nueva existencia, fuera de su lugar común. Un desecho que el fotógrafo parece venir a rescatar y a resignificar, porque en ese hallazgo, el abandono adquiere su sentido.
También cobra sentido el modo de acercamiento a las imágenes. Se hace evidente la naturaleza evasiva de la fotografía: su capacidad para generar preguntas, resucitar emociones, moverse entre lo actual y lo pasado, entre las presencias y las ausencias.
Con su acción el fotógrafo pretende recobrar la literalidad de la reproducción: lo que vemos es un registro, como el de la escena de un crimen que, no sólo busca la mayor objetividad posible, sino que además pretende que hable el objeto encontrado.
No hay manipulación por parte del artista ¿Quién es entonces el que nos invita a contemplar el mundo con otros ojos, a encontrar placer, no en el objeto en sí, sino en la inquietud que despierta el vínculo entre el objeto y el contexto? Uno de los dos no pertenece ahí. Y es en ese punto en el que la percepción cotidiana se interrumpe, es ese el momento que da lugar al arte, cuando obliga al observador a establecer nuevos vínculos, que pueden resultar inquietantes, incoherentes o conspirativos.
* Texto escrito para la serie de fotografías “Gabinete de objetos hallados” de Horacio Culaciatti, que puede visitarse en PH Museum: https://phmuseum.com/horacioculaciatti
